上海值得关注的三位中国导演

第25届上海国际电影节：看中国电影产业的趋势和新兴人才

第 25 届上海国际电影节让世界对中国电影业的趋势和人才有了新的认识，因为中国电影业在经历了三年的大流行限制准入后全面复工。 组织者报告说，由于中国的电影爱好者大量返回电影院，放映的影片大部分都卖光了，来访的电影制作人发现自己完全参与了放映后的问答和电影节举办的各种课程。

在 SIFF 放映了近 450 部电影之后，周日正式落下帷幕，《好莱坞报道》从三位中国电影制作人那里挑选了三部中国电影，我们期待在未来听到更多关于这些电影的消息。

刘建义导演的《洗耳恭听》

编剧兼导演刘建业已将自己确立为 2000 年代中国涌现的最令人兴奋和最独特的人才之一，然后正式消失在学术界。 多年来，她在北京电影学院培养了一代又一代的编剧。 她的前两部电影——《牛皮》和《牛皮 II》——分别在柏林放映，然后分别在戛纳和鹿特丹放映，并以将纪录片和叙事风格与长而重的镜头相结合的能力而著称。 所有的耳朵都回来了，回到了形式。 它由胡歌主演，他是一位在类似中国推特的微博上拥有超过 7000 万粉丝的演员，作为一名编剧，他开始以撰写悼词为生，并在现实生活中进行交易。 上海的观众对他的朴素和风格印象深刻。 “这个故事大致是基于我自己的一些经历，”刘向聚集的媒体解释道。 “就像我一样，主角对自己的事业和生活感到困惑，但他终于找到了自己的位置。”

麦，导演卢东

上海国际电影节亚洲新人奖的国际评审团一致赞扬今年的“成熟”和“创新”评选，其中包括罗东（纽约州纽约市）的第二部影片，他曾在电影摄影界工作过音乐、建筑和时尚。 SIFF 中有相当多的电影关注老龄化问题，以及人物如何面对死亡——把它放在过去几年的全球集体创伤中——但董的电影更侧重于提供灵感，以形式一个迷人的 70 岁女孩（陈玉米）正在寻找爱情，并且不在乎人们对她愿意去寻找爱情的长度的看法。 影片再次玩弄什么是纪录片什么是剧情片的概念，让观众怀疑什么是真实的，什么是想象的。

王子川导演的白日梦

上海戏剧学院毕业生王子川的处女作讲述了性格古怪的三年级学生朱彤（岳浩饰）的日常磨难和磨难，并将它们与想象力的飞翔相结合，将中国的当代生活变成了外星人和会说话的花的仙境。 . 校长在问答环节中说，他是在思考孩子在面对他们认为的生活问题时在脑海中实际经历的事情时得出这个概念的。 然后，他决定将最平凡的事物变成幻想——让上海的观众完全被岳在他的第一个角色中迷住了。 导演说：“我希望我的童年经历像周一样多姿多彩。” 她还出现在亚洲新人奖中。

近年来，中国电影业不断发展，越来越多的电影在国内外制作和发行。 上海国际电影节展示了行业的最新趋势和人才，证明了这种增长。 今年的电影节特别值得注意，因为它标志着自 COVID-19 大流行开始以来在中国举办的第一个大型电影节。

中国电影的一个新兴趋势是纪录片和叙事风格的融合，如刘家印的《洗耳恭听》。 这种方法允许电影制作人探索现实生活中的问题和事件，同时保持讲故事的感觉。 《洗耳恭听》讲述了一位在现实生活中做生意​​的编剧，他开始以写悼词为生。 这部电影因其简洁和风格而受到称赞，上海的观众也被其相关主题所感动。

今年音乐节的另一个特色是对衰老和死亡率的探索。 罗冬的五月以一位魅力四射的 70 岁老人为中心，她正在寻找爱情，她不在乎人们对她准备去寻找爱情的长度的看法。 这部电影向观众展示了无论年龄大小，梦想成真永远不会太迟，从而为观众提供灵感。

最后，王子川的《白日梦》采用了奇幻与现实相结合的独特叙事方式。 这部电影讲述了一个古怪的三年级学生将他平凡的问题变成了幻想，创造了一个充满外星人和会说话的花朵的世界。 影片的创意和魅力备受赞誉，上海的观众完全被青年演员岳浩所折服。

最后，第 25 届上海国际电影节以全新视角审视中国电影业的新兴趋势和人才。 从融合纪录片和叙事风格到探索衰老和死亡，中国电影制作人正在突破讲故事的界限，创作独特、引人入胜的电影。 随着行业的不断发展，我们可以期待在未来看到更多来自中国的精彩和创新电影。